2019演出报告：全年演出票房迈入200亿大关 增速超电影

3月25日，灯塔研究所发布了《回望峥嵘 企盼春天——2019年演出行业洞察报告》。报告显示，2019年中国演出的票房将达到200亿，同比增长7.29%，超过电影市场的票房增长。

总的来说，中国的表演市场在过去的一年里蓬勃发展，剧院、音乐会和旅游表演在票房上齐头并进，形成了三方对抗。市场消费结构明显“年轻化”，呈现“频率低、单价高、产量稳定”的特点。1995年以后，购票的能力继续提高，成为电影表演的主要消费者。“跨市演出”已成为新常态，沿海演出消费有所增加。毫无疑问，现场表演已经成为年轻人娱乐休闲的新时尚。

据悉，《2019年演出市场洞察报告》是灯塔研究所发布的首个全尺寸性能行业洞察，中国性能行业协会为本报告提供行业指导。灯塔研究所是灯塔的数据服务和研究品牌。其核心是通过数据洞察、法律探索和趋势预测，帮助娱乐业解决宣传和分销决策。自成立以来，已为100多个电影演出和戏剧综合项目提供服务。

旅游演出票房增速最猛 95后成演出消费主力军

就演出的票房贡献而言，去年，旅游演出的增长速度最快，同比增长9.58%，票房收入达到73.79亿元，相当于影院的84.03亿元。演唱会票房收入42.59亿元，同比增长6.88%。

从消费结构来看，中国观众的特点是“频率低、单价高、产量稳定”。各种年轻群体和不同圈子的观众的观点和表演取向逐渐清晰。例如，z一代喜欢音乐会，女性更喜欢剧院，90后的新父母是儿童戏剧的“常客”。

据报道，经过90到00年的发展，它已经成为表演消费的主力军，在2019年占据了超过55%的观众。其中，95后购买力持续增长，2018年和2019年分别占22%和31%。与剧院相比，90后群体用户更喜欢音乐会。在音乐会用户的分布中，90后群体占72%，而他们占剧院用户的50%。

此外，爆炸式的网络合奏创造了一个新的消费浪潮线下，同时创造了平民偶像。以去年的两个综艺节目《这就是街舞》 《乐队的夏天》为例。综艺节目流行后，它的离线巡演也受到了综艺爱好者的追捧。

根据市场反馈，《这就是街舞》旅游的女性游客比例高达82%，吸引了58% 90-00岁的用户。《乐队的夏天》之旅吸引了更多80-00岁的用户，占85%。

去年，成为巡回演出城市中表演艺术最好的艺术家，并被选为年度“劳动模范”，其次是和李。在过去的三年里，周杰伦成为了这场演唱会的“票房冠军”。五一和张洁分别获得第二和第三名。

与此同时，音乐行业的新力量已经涌现，并成为音乐会市场名副其实的“引领潮流者”。根据这份报告，在2019年，像TFBOYS、Modern Brothers和UNINE这样的艺术家最有能力吸引新的人才。年轻一代的用户更愿意为“爱情豆”的表演付费。

此外，越来越多的用户会选择离线观看电影和表演。统计显示，去年线下电影和表演的重合率增加了35%。同时，用户的绩效决策也是有规律的。2019年表示有意提前观看演出的用户数量比2018年增加了250%。

就演出成本而言，音乐会的人均成本最高，平均为1525元，其次是音乐剧，平均为1280元。在表演市场，80-80岁之间的人均消费水平最高，而90后新晋升的父母更愿意为孩子花钱。他们在儿童游戏上的人均花费是最高的。

2019年，戏剧、音乐和儿童戏剧的人均门票数量将分别为2.7张、2.4张和3.6张

2019年，北京、上海、杭州、南京和天津将成为电影表演文化消费活跃的五大城市。杭州、南京和天津成功超越广州和深圳，分别排名第三、第四和第五。

从不同的表演环节看城市票房表现。总的来说，北京和上海牢牢占据了细分市场的前两位，但上海在演唱会市场上更具优势。不同的城市也有不同的侧重点。例如，杭州在戏剧和儿童戏剧市场上处于领先地位，深圳在音乐领域占据主导地位，而成都拥有更大的票房。总的来说，南方音乐会的消费能力普遍高于北方。

此外，中国南方的沿海城市也受到大型音乐会和音乐节的青睐。这一优势刺激了大规模的“跨城市支出”。TFBOYS“忏悔发烧”音乐会在深圳举行，庆祝成立6周年。跨城市演出的比例达到92%，而华晨雨的“火星”演唱会——海口站是2019年门票购买区域分布最广的演唱会。来自332个城市的歌迷穿越河流、湖泊和海洋来听华华演唱会。

据报道，在过去三年中，海口、佛山、福州等沿海城市的音乐会复合增长率居全国之首，其中海口的增长率最快，达到1013%。此外，邻近的新一线城市也推动了跨城市表演的增长。武汉的观众更喜欢去长沙听音乐会，而重庆的妹妹姚将选择成都作为附近的演出场地。

然而，从现在开始，表演城市的下沉仍然需要动力。数据显示，2019年，76%的购票人在一线和二线城市，而只有24%在三线和四线城市，相比之下，2018年为25%。换句话说，2019年，三线和四线城市的购票人数将会下降而不是上升。此外，去年，35%的三线和四线城市购买了电影票。与电影市场相比，不难发现现场表演仍然严重依赖于一线和二线市场，通往市场下陷的道路需要进一步探索。

与音乐会相比，剧院第三和第四行的下沉更加困难。根据该报告，剧院用户的三线和四线城市仅占18%，而音乐会用户的三线和四线城市占29%。换句话说，在剧院和音乐会上，三线和四线城市用户更喜欢音乐会。 “跨城观演”成新常态 演出市场下沉三、四线待突破

该报告还指出，数字宣传正在推动现场表演行业的变革。随着娱乐市场消费内容的不断丰富和用户对消费质量要求的不断提高，数字宣传将成为一个准确触发供需双方的连接器，并将推动现场娱乐产业从资源导向型向宣传导向型转变。

报道引用了《灯塔行》票房动态的观点，认为“万人迷”决定了第一天的票房，第一天的票房决定了总票房。数据显示，蓄水用户在第一天就贡献了近70%的票房，在整个演唱会销售周期中贡献了近50%。同时，报告还引用了四个城市三组艺术家蓄水前后的数据对比案例。不难看出，合理的储水时间，结合针对目标用户的高频率到达指导，可以显著提高第一天的票房，以及总票房和销售率。随着用户购买习惯的改变，“被施了魔法的用户”无疑成了宣传和分水效果的风向标。

依靠用户的决策路径，灯塔形成了一套完整的演出宣传方法，构建了一个实时更新演出数据、准确预测宣传行为、可衡量宣传效果的数字宣传链，建立了一个完整的票房动态模型。前几天，灯塔还推出了“演唱会门票抢注热榜”，形成了基于整个网络数据的可视化项目热分析，使企业能够准确评估和预测项目情况。未来，该列表还将升级为一系列实时行业列表，充分形成行业数据的实时分析和解构能力。

到目前为止，

此外，报告还预测了2020年表演行业的发展趋势。报道指出，由于新型冠状病毒流行的影响，线下演出的票房遭受了严重损失。然而，“云音乐节”、“云音乐会”和“云剧场”等创新的表演形式应运而生，直接推动一些用户从线下观看转向在线观看，并有望形成新的表演渠道。

报告指出，随着5G时代的到来，虚拟现实、增强现实等数字虚拟技术将打破不同艺术形式和受众的“空间壁垒”，促进沉浸式受众的升级。与此同时，文化表演也在空间上形成了一种新的形式。专业剧院外围的购物中心、地铁和书店开始形成新的表演空间。截至今年1月，上海有50个“新的表演艺术空间”，未来三年将增加到200个。